No Te Preocupes No Llegará lejos A Pie
No Te Preocupes No Llegará lejos A Pie
Lo normal es que nunca te hayas reído con la historia de un cuadripléjico que busca desesperadamente salir del alcoholismo. Lo normal, claro, hasta que conoces a John Callahan.
Publicadas en 1989 en Estados Unidos y traducidas ahora por primera vez al español, las memorias de este viñetista de cabecera en medios como The New Yorker y Penthouse son inspiración y provocación en estado puro. Callahan vivía a tope el frenesi californiano de los setenta entre drogas y alcohol cuando un accidente de tráfico lo dejó en silla de ruedas Entonces le tocó morir un poco para volver a encontrarse en un viaje improbable del tequila a Dios y del vino barato a Lao-Tse, el amor propio y el humor.
Elogio a la locura
Elogio de la locura
Erasmo de Rotterdam fue el precursor del Renacimiento europeo y es autor de esta obra que, publicada en 1511, tuvo una influencia capital en todo el continente y seguidores tan notables como Carlos V y Tomás Moro. Erasmo describió la sociedad de su tiempo con un estilo mordaz, irónico y extraordinariamente inteligente siendo la Iglesia el objeto de sus más agudas críticas. Su corriente de pensamiento conocida como erasmismo propiciaría las reformas protestantes y la lectura actual del Elogio de la locura resulta tan estimulante en nuestros días como cuando fue escrita hace ya más de cinco siglos.
El conde Lucanor
Don Juan Manuel (1282-1348), hijo del infante Don Manuel, hermano de Alfonso X el Sabio fue uno de los mas exquisitos prosistas de su tiempo. Al acontecimiento del latín, unió el árabe, leyo a Ramón Llull en catalán y, paralelamente, aprendió el manejo de las armas y todos los secretos de la caballería, necesarios para su alto cargo. El conde Lucanor o Libro de Patronio se adelanta trece años al famoso Decamerón de Boccacio. es una colección de cincuenta y un cuentos que patronio, consejo del conde Lucanor,va refiriendo a su amo, cada vez que este le pide consejo seobre algo.
El retrato de Dorian Gray
Oscar O’Flahertie Fingal Wils-Wilde (1854- 1900), mejor conocido como Oscar Wilde, es una de las figuras más brillantes de la literatura inglesa.
El retrato de Dorian Gray (1891), es una de sus obras más famosas. Encuadrada en lo que se dio en llamar movimiento decadente o simbolista de la mitad del siglo XIX, reivindicaba un credo estilístico puro y absoluto, una primacía de lo artístico sobre lo objetivo. Dorian Gray, un joven hermoso como un atleta griego, se dedica a apurar el cáliz de todos los placeres, mientras su retrato es el que envejece y recibe en su imagen las huellas de la depravación. Versión decadente del Fausto de Goethe, es un fresco precioso y de tallado de la sociedad victoriana bajo el prisma luminoso de una prosa exquisita.
El mercader de Venecia
William Shakespeare (1564-1616), el poeta de Stratford-on-Avon, es quizás el dramaturgo más importante de todos los tiempos. Las notas sobresalientes de su teatro son: su magistral dominio de la técnica teatral, la fuerza de sus personajes y una probada objetividad, desligada de todo sentimentalismo.
El mercader de Venecia, es una crítica en cinco actos en prosa y en verso, terminada por Shakespeare en 1596. El genial dramaturgo despliega en ella todo su ingenio en la caracterización de los personajes. En especial de Sylock, perfecto acabado de usurero de todos los tiempos. Por encima de sus artimañas, el amor acabará triunfando.
Madame Bovary
Durante cinco largos años Flaubert creó a Madame Bovary convirtiéndola en un icono universal. Esta obra, nacida a mediados del siglo XIX, está considerada como la precursora de la novela contemporánea. Exacto y preciso en sus descripciones, el autor configuró una serie de personajes que se han convertido en clásicos dentro de la literatura a la vez que nos ofrece un retrato insuperable de la burguesía campesina.
Dublineses
«Aperitivo» de la gran novela Ulises del irlandés James Joyce (1882-1941) terminada de redactar en 1905, Dublineses no pudo salir a la luz hasta 1914 por razones de censura. Se trata de una recopilación de relatos cortos que capta con impresionante realismo, tendente al naturalismo, la vida de Dublin a través del estudio de los tipos y caracteres de la gente humilde, en diversas épocas y narra en un tono digno de Chéjov, la miseria material y espiritual que los envuelve. Una aspiración de redención flota sobre la ciudad miserable y paralizada, tanto cultural como mental y social.
Llevada al teatro en 1963, John Huston adaptó con el mismo título para la gran pantalla, uno de sus relatos más significativos: Los Muertos.
Fábulas completas
El griego Esopo que vivió entre los años 620-564 a. C. está considerado, con toda justicia, como el padre de la fábula, esa pequeña joya literaria que pone en boca de los animales y en ocasiones también en boca de seres mitológicos y otros elementos como el viento o el sol, las debilidades humanas. Todas terminan con una moraleja que condena la avaricia, la soberbia, la codicia o ensalza la astucia y la inteligencia. Esopo las escribió en prosa, en un estilo sencillo, claro, irónico, siempre fácil de entender y su éxito ha sido clamoroso a través de los siglos. Ha tenido numerosos imitadores, desde el romano Fedro a los fabulistas de lailustración como el francés La Fontaine o los españoles iriarte y Samaniego. Resultan tan brillantes y actuales como cuando se escribieron hace más de dos milenios.
El arte de amar: El remedio del amor
El arte de amar: El remedio del amor
Pluvio Ovidio Nason (43 a.C. 17 d.C.), uno de los más grandes poetas latinos, nació en Sulmona, Italia. Estudió en Roma, como discípulo de Aurelio Fusca y viajó poco después a Asia, Grecia y Sicilia.
El arte de amar (Ars Amatoria) es probablemente su obra más representativa y lograda. Libro irónico, paródico, lúdico, en el que el poeta relata los lances de amor en tres partes de singular frescura y valor artístico.
Los remedios… fue compuesto a poca distancia del Arte de amar, y en él retorna sobre los mismos temas, variándolos con enfoques siempre distintos.
Cuentos de la selva
Cuentos de la selva, salen a la luz en 1919: representan un remanso de paz o el lado amable de la ajetreada vida de su autor. La selva es aquí un auténtico paraíso. Un mundo en el que, si los animales pueden alcanzar inusitadas cimas de comportamientos virtuosos, qué puede lograr el ser humano, si se lo propone? La utopía pérdida, una tierra de promisión en donde reine el amor, la armonía, la solidaridad, la lealtad, la generosidad, la justicia y la paz.
Corazón: Diario de un niño
Sin poseer la titulación como tal. Edmundo de Amicis (1846-1908) fue un auténtico pedagogo italiano cuyo libro Corazón traspasó las fronteras de su patria para hacerse famoso en todo el mundo. En él han aprendido varias generaciones a moldear su espíritu.
Se trata del diario de un niño en el que cuenta el despertar a la adolescencia y el encauzamiento de sus primeras pasiones. Sin embargo, la parte más sugestiva de la obra la constituyen los relatos breves esparcidos por su texto, entre los que se encuentra el más famoso de ellos: De los Apeninos a los Andes, en la memoria de todos, por sus sucesivas versiones cinematográficas y televisivas.
La Teogonía
Hesiodo, poeta griego nacido en Ascra. Beocia, a fines del siglo VIII o principios del VII a. C. fue una de las personalidades más notables del final de la época oscura de Grecia, periodo que describió con detalle.
Fue un poeta innovador, que glorificó -quizás de forma ingenua- las labores del campo, como con traposición a las discordias y ambiciones sangrientas que ensombrecieron su vida. Todo su amor por la naturaleza quedó reflejado en Los trabajos y los días, mientras que La Teogonía es una obra invariable para comprender la mitología griega.
Traducción directa del griego de Luis Segalá y Estalella, publicada originalmente en el Anuario de la Universidad de Barcelona.